This is an HTML version of an attachment to the Official Information request 'Creative Spaces - Creative Arts Recovery and Employment Fund (MCH)'.

 
25 November 2021 
 
 
Nic Lane 
[FYI request #17389 email]  
 
Tēnā koe Nic 
 
I refer to your request received on 29 October 2021, which has been considered under 
the  Official  Information  Act  1982  (OIA),  for  information  about  the  'Creative  Arts 
Recovery  and  Employment  (CARE)'  -  'Creative  Spaces'  initiative.  Please  find  a 
response to each part of your request below: 
 
1.  Are you able to supply (by region) what the total funded amount paid to 
artists will be, compared with administrators? 
 
We do not hold data on how the amount of funding will go towards art tutors to support 
participants versus how much would go towards administrators. 
The funding goes directly to creative spaces to source new fulltime equivalent (FTE) 
roles for outreach and/or increase hours of existing staff to increase their outreach. 
We can provide a breakdown of Creative Spaces funding by region (Graph One), and 
Creative Spaces Outreach participant targets per region (Graph Two)  
Graph One: Manatū Taonga Creative Spaces funding by 
region
$8,000,000
$7,000,000
$6,000,000
$5,000,000
$4,000,000
$3,000,000
$2,000,000
$1,000,000
$0
 
 

Graph Two: Manatū Taonga Creative Spaces Funding 
Outreach participant targets
40,000
35,000
30,000
25,000
20,000
15,000
10,000
5,000
0
 
 
Data provided in Graph Two shows the regions where funded creative spaces are 
located and are not necessarily reflective of the regions where the outreach will 
occur. Data on regions where outreach will be delivered will not be available until 
early 2022.  
 
2.  How many FTE roles were created?  
 
The Creative Spaces initiative (the Initiative) created 36.69 new FTE roles across 54 
creative spaces. In addition, the equivalent of 28.52 FTE worth of additional hours (of 
existing staff members) has been funded across these 54 creative spaces. 
 
3.  Of these roles, how many roles were created for individuals with lived 
experienced of disability? 
 

We collect data from all the creative spaces funded through the Initiative which breaks 
down the participants with lived experience of disability,  we do not collect this data for 
staff or volunteers. 
 
4.  How was the co-design with 'clients' assessed to ensure services were 
designed with, and for persons with lived experience of disability? 
 
Manatū Taonga worked closely with Arts Access Aotearoa to design this Initiative, 
and Arts Access Aotearoa worked closely with the creative spaces sector to gather 
insights. Funded creative spaces are responsible for the design and delivery of 
services that are funded under this Initiative.  
 
Manatū Taonga also used the report “Understanding the Value of Creative Spaces” 
in the design of the fund. The document gives decision makers and agencies 
information about the sector to better understand how the sector operates, the 
 


services it provides and to whom. You can find a copy of the report here: 
https://cdn.fld.nz/uploads/sites/artsaccess/files/images/1_2019/files_2019/Creative_s
paces_survey_report_FINAL.pdf 
 
 
5.  How were organisations & their governance assessed to see that they 
were led by persons with lived experience of disability? 
 
Organisations were asked to provide detail on the how their organisation meets the 
definition of a creative space, including general information about their client base. 
Successful organisations worked with Manatū Taonga and Arts Access Aotearoa to 
develop their funding agreements. This engagement provided an opportunity to 
understand more about the governance structure of their organisations, and some 
self-identified information about the lived experiences of their teams. For privacy 
reasons this information was not directly requested by Manatū Taonga. 
 
6.  What accessible formats were applications supplied in?  
 
Information on the Initiative was available online via text searchable PDF which is 
compatible with text to voice functions. 
 
Arts Access Aotearoa were also engaged to support creative spaces to prepare and 
submit funding applications. This support included providing assistance with 
understanding the funding criteria and the review of applications.  We encouraged 
creative spaces to contact Arts Access Aotearoa for advice during the preparation of 
applications via our public communications to the sector, and on the front page of the 
application form. 
 
7.  How was accessibility designed into the approachability of the fund? 
 
See previous questions 4, 5 and 6. 
 
8.  Who was the assessment panel?  
 
The assessment panel was made up of three voting panel members, two from the arts 
and cultural sector, and one representative from Manatū Taonga. External panelists for 
both rounds were: 
Dr  Doris  Kaua  –  Te  Atihaunui-A-Paparangi  and  Ngāti  Kahungunu  ki  Wairarapa. 
Samoan affiliations are to the village of Faleasiu on the Island of Upolo, Samoa. Doris 
is a Dr of Philosophy in Indigenous Studies and has experience in the NGO sector – 
in  management,  governance,  policy,  strategic  planning,  project  management  and 
implementation. She was on the Board of Arts Access Aotearoa for many years and 
understands the role of creative spaces. 
Angela  Newell  –  Angela  has  extensive  experience  in  the  education  and performing 
arts sectors and representative of Southland. She was Creative Projects Manager at 
Venture  Southland/Great  South  for  19  years,  and  Director  of  the  Southland  Arts 
Festival for 11 years. Angela is now a freelance theatre producer, director, actor and 
qualified teacher. She is familiar with the work of the creative spaces in the Southland 
district.  
Manatū Taonga representatives were Principal Advisers, Simon Bowden for Round 
One and Blaire Lodge-Perry for Round Two.  
 


Non-scoring  panel members  included the  Chair,  Secretariat  and Administrator from 
Manatū  Taonga.  The  Panel  sessions  were  also  attended  by  Kate  Hiatt  from  Arts 
Access Aotearoa. Kate was present in the panel discussions to provide any sector-
specific advice during the assessment process.  
 
9.  Do they have lived experience of disability? 
 
We did not ask the Panel members to identify if they have lived experience of 
disability, but their work experience indicates that they understand the role of 
creative spaces and the work those spaces do for, with, and by people with lived 
experience of disability. 
 
10. How were they selected? 
 
External  panel  members  were  selected  on  the  basis  that  they  understood  and  had 
experience of: 
-  the arts and wellbeing sector in New Zealand and the needs of people with 
disabilities when accessing cultural content 
-  the expertise required to develop programmes to enable participation in the 
arts 
-  Mātauranga Māori, Te Ao Māori and Kaupapa Māori across the arts and/or 
heritage sectors 
-  Pacific organisations across the arts and/or heritage sectors  
-  knowledge of the range of mediums that make up the cultural sector (eg, 
visual and performing arts, music, film, heritage etc) 
-  experience of leading community arts projects and of the role of creative 
spaces, and 
-  expertise across delivery mechanisms. 
To mitigate potential conflicts of interest, external panel members were not currently 
employed, or governor of a creative space. 
Nine  external  members  were  identified  through  engagement  with  Arts  Access 
Aotearoa and other sector networks. Two were selected based on their availability to 
evaluate applications.  
 
11. How has the fund supported artists who face barriers have sovereignty 
or Tino rangatiratanga over their art practice? Does Ministry of Culture & 
Heritage have a definition of institutionalisation? 

 
All successful creative spaces have entered into funding agreements with Manatū 
Taonga that specify the details of what will be delivered by the creative space and 
what they can expect from Manatū Taonga. Each agreement includes a specific 
clause around intellectual property which states that any intellectual property held by 
the organisation before signing the funding agreement, or created through the 
duration of the arrangement, will remain the property of the creative space. Manatū 
Taonga is required to seek permission from the creative space and the artist for the 
reproduction of content, images or work that is created due to this funding.  
 
Manatū Taonga has not provided guidance to creative spaces on how they should 
manage the intellectual property of their artists. The management of the intellectual 
property of artists is at the creative space’s discretion.  
 


 
Manatū Taonga does not hold a Ministry-specific definition of “institutionalisation”.  
 
If  you  wish  to  discuss  this  decision  with  us,  please  feel  free  to  contact 
[Ministry for Culture and Heritage request email]   
 
You  have  the  right  to  seek  an  investigation  and  review  by  the  Ombudsman  of  this 
decision.  Information  about  how  to  make  a  complaint  is  available  at 
www.ombudsman.parliament.nz or freephone 0800 802 602. 
 
 
Nāku noa, nā 
 
 
 Joe Fowler (Nov 25, 2021 10:19 GMT+13)
 
Joe Fowler 
Deputy Chief Executive 
Te Aka Tūhono Investment and Outcomes